La mode en temps de guerre : Pour vous Mesdames

Hier, j'avais rendez-vous au Centre d'histoire de la résistance et de la déportation pour la présentation de la rétrospective : 

La mode en temps de guerre. Pour vous mesdames !
Ça tombe bien car je me suis très souvent demandé comment une femme aussi élégante que ma grand-mère avait pu faire pendant la seconde guerre mondiale, pour garder ce raffinement qui la caractérise depuis toujours.

Pour les gens de cette génération les sorties qui peuvent aujourd'hui nous paraître banales comme se rendre au cinéma ou aller au théâtre était une occasion de porter une attention toute particulière à leurs tenues en mettant en avant leur allure ainsi que leur dignité, en effet c'était une façon pour eux d'échapper à la dureté de leur quotidien et ainsi d'oublier l'espace d'un instant leurs tenues vestimentaires journalières ou de travail. 

Les pénuries et les restrictions ont fait prendre conscience de la qualité et de la valeurs des belles matières devenues rares à cette époque. On constate que les accessoires étaient aussi présents, ils permettaient de révéler ce style français qui mêle contrainte, modernité et créativité. 

Je suis ravi d'avoir pu découvrir cette exposition en avant première et je remercie Marie de m'avoir permis de rencontrer un des designers les plus doués de sa génération Nicolas Fafiotte qui pour cette occasion à réalisé 10 croquis représentant une garde-robe féminine de la période de la seconde guerre mondiale, dont les pièces originales sont conservées dans différents musées français ou issues de filmographies. 

"L'élégance c'est une façon de se mouvoir, c'est aussi savoir s'adapter à toutes les circonstances de sa vie, sans élégance de cœur, il n'y a pas d'élégance" YSL

YSL provoqua le scandale lors de la présentation de sa collection printemps-été 1971, car 25 ans après la fin de la seconde guerre mondiale celui ci s'inspire des collections du passé, et réveille les mémoires les plus vives et ainsi lance la mode rétro dont le succès périodiquement renouvelé ne cessera jamais d'exister.

Pascal

Je vous propose de découvrir cette très belle expo du 28 Novembre au 13 Avril 2013 au Centre d'histoire de la résistance et de la déportation.

14 av Berthelot 

69007 Lyon 

Jamais sans mon KWAY

Je reviens vers vous pour vous parler d'un objet culte qui revient plus qu'en force cette saison c'est le vrai Kway, il était nécessaire que la marque fondée en 1965 à Paris et rachetée en 2004 par une société Italienne notamment propriétaire de Kappa se renouvelle et se modernise, car je ne garde pas un super bon souvenir de cet objet en nylon que je roulais en boule et que j'attachais au tour de ma taille, aujourd'hui la marque propose entre autre une ligne de doudoune très sympa que je vous propose de looker ci-dessous.
Bon week end à vous en attendant de vous retrouvez pour une nouvelle idée de look !

Pull Bexley

Je reviens sur ma sélection Bexley et vous propose cette semaine un pull hyper confortable et de bonne qualité puisqu'il est en laine d'agneau, excellent pour une promenade ce week end le long des quais, car le froid était de rigueur, mais le soleil au rendez-vous j'ai donc profité de quelques rayons non déplaisants pour cette petite séance. 

Les couleurs sont automnales je porte du chocolat, il me va plutôt bien au teint ainsi qu'avec la couleur de mes yeux ( noisette ) ! Avec ce style de pull je porte une chemise célio blanche de préférence pour le côté citadin et à carreaux pour un week end à la campagne.

Je mise sur les accessoires, j'enfile une cravate dans les mêmes tons, et légèrement brillante, j'ouvre le col zippé à la décontracte ! Les shoes je ne vous les présente plus, ce sont les incontournables boots de la saison, le pantalon se porte à l'intérieur !!! Enfin perso, je préfère porter cette maille avec un chino, plus clair, je fais parti de ces gens qui ne sont pas fans du mélange chocolat et denim !

Pull Bexley   

Chemise Célio 

Cravate Jules

Pants Zara 

Chaussures Lafayette

En partenariat avec Bexley

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Manteau homme hiver 2013-2014

Le manteau cette saison se décline en plusieurs versions, autant de matières et de formes pour notre plus grand plaisir en attendant de vous présenter le mien, je vous propose quelques coup de cœur A commencer par :

le Duffel-coat qui tient son nom de la matière utilisée pour sa confection, le duffle, une sorte de laine très épaisse. Le nom est dérivé de Duffel, une ville de Belgique où est produit ce textile. Dessiné au 19ème siècle en Angleterre et destiné aux marins. Son port est attesté en 1863. A l'origine sa forme est ample afin de faciliter les mouvements.

Pour un look plutôt soigné et strict proposé ici dans les tons de gris, le manteau se porte croisé tendance cette saison, et sous le genoux. Sans cintrage et sans ceinture la coupe est droite, le revers façon blaser permet de donner de l'allure à la silhouette.

Le bleu marine est aussi présent cet hiver, avec boutons métalliques et zip pour un look rock et chic, le col se relève pour protéger la nuque et apporte un côté rebelle à la tenue. Les poches sont profondes afin de pouvoir y glisser confortablement les mains.

En laine imprimé "pied de coq"*, le manteau se porte façon dandy british un peu garçon de bonne famille...
*motif figuratif d'un textile tissé ou imprimé associé aux empreintes de pieds de coq

A la façon officier dans les tons bleu marine, le col est en fourrure (préférons fausse fourrure...)noire, les boutons sont ronds en métal. Le poignet est doublé pour apporter plus de rigidité et de maintien aux manches, on le porte définitivement croisé.

L'esprit est aussi bourgeois bohème, au tombé souple et fluide le manteau se porte long et ouvert pour une attitude cool et décontractée, on mélange la couleur et on prend un air détaché avec une allure littéraire et poétique.

Le modèle oversize, un incontournable du dressing masculin cette saison s'enfile tel un imperméable il nous enveloppe à la manière d'une grande couverture et nous protège de la pluie grâce à sa capuche.

Enfin pour un look urbain, l'indispensable est à carreaux, coupé trois quart, il est noir et blanc nous permettant de le porter avec d'autres coloris ou comme dans l'exemple ci dessous avec un pull blanc grande tendance cet hiver !

Inspirez-vous de tous ces modèles cités afin de trouver celui qui vous conviendra et s'approchera le plus de votre personnalité, de votre look et de vos envies.
Bien à vous
Pascal

Les rencontres ...

Tout d'abord, vous êtes de plus en plus nombreux à me suivre notamment sur les réseaux sociaux et je vous en remercie !-)
J'espère que vous apprécierez la nouvelle version du blog, car j'ai travaillé durement toute la semaine pour vous proposer un blog sympa à regarder, vous pouvez désormais vous inscrire par exemple sur la Newsletter !
Celle-ci vous permettra de recevoir par mail en exclusivité, les derniers post que j'ai plaisir à écrire chaque semaine.

Bon... On est là aussi pour parler de mode alors j'avais envie de revenir sur l'évènement du
11 Octobre dernier auquel j'ai été convié à participer en qualité de Blogueur Mode Homme :
Lyon Fashion City !
Il me tenait à coeur de partager avec vous cette expérience, les backstages, le défilé au sein de ce sublime endroit qu'est la chambre de commerce de Lyon ... sur twitter, facebook et instagram ainsi que sur le blog, via l'article que je me suis empressé de vous écrire Lyon Fashion City 2ème journée. Mon rôle était de proposer à la presse un look que j'avais concocté soigneusement en collaboration avec Eso Capsule, boutique partenaire et que j'avais choisi de mettre à l'honneur.
Le clou du spectacle fût un défilé grandiose, que je vous invite à regarder ci dessous ;-)

A l'entrée de la grande salle, nous avions à notre disposition un casque. La musique allait donc être diffusée dans nos oreilles un peu comme les silent parties ( soirées ou la musique est diffusée via des écouteurs que chacun porte ).

Les mannequins évoluent dans un silence presque absolu, j'étais en 2013 et en même temps, j'avais l'impression d'être à l'époque ou les mannequins défilaient dans les salons des grandes maisons de couture des années 50 !!!

Le défilé commence, par les robes de mariés et de cocktails de Nicolas Fafiotte, créateur Lyonnais diplômé de la grande école Esmod après avoir fait ses armes en Haute Couture à Paris, il participe régulièrement à de nombreux événements nationaux et internationaux notamment en faveur D'Amnesty International ! Il est aussi depuis 2005, le designer des robes des finalistes de Miss France.
En parlant de Miss France, permettez moi une petite parenthèse car "durant ces 3 jours j'ai fais la connaissance de Julie, qui est entrain de vivre son rêve, car elle vient de remporter l'élection de Miss Pays de Savoie ce samedi 19 Octobre 2013 au Grand-Bornan et participera au prochain concours de Miss France, elle s'envolera dans quelques jours au Sri Lanka pour les photos officielles. 

"Tu vas faire un malheur, j'en suis persuadé il n'y a pas de hasard, il n'y a que des rendez-vous !
Profite !"

Les silhouettes s'enchaînent les pièces d'Escada, Crea Concept, American Vintage, Paul Smith, Tara Jarmon, Monclerc, Reminiscence, Mauboussin entre autres !
Les mannequins se métamorphosent et se transforment en de véritables professionnelles, nous sommes éblouis, les visages sont concentrés, les regards vampiriques, je ne sais pas si j'aurais un jour l'occasion de renouveler cette expérience, mais elle restera pour toujours graver dans un coin de ma tête n'est ce pas...Good Luck !

Le célèbre Carré

Aujourd'hui j'ai profité d'un petit break, pendant ma formation d'infographie pour voir une expo que je vous recommande, si comme moi vous êtes passionné de mode et de textile, je vous propose d'aller découvrir Antinoé A la vie A la mode au musée des tissus et des arts décoratifs de Lyon, celle-ci est composée de nombreuses découvertes d'Emile Guimet, célèbre industriel lyonnais datant de 1898 à 1901 pour la plupart. Je reviendrai plus en détail sur cet événement, plus tard.

Pour ce post je vous propose de découvrir également au musée, un véritable travail d'orfèvre, et unique au monde, les dessous de la fabrication d'un carré Hermès, et ce jusqu'au 05 Janvier 2014. 

La maison propose en collaboration avec le musée, de rencontrer les différents corps de métiers, intervenants sur la réalisation du célèbre foulard dont le site de fabrication se trouve non loin de Bourgoin-Jaillieu. J'ai eu le plaisir de rencontrer deux artisans travaillant exclusivement pour la marque.

Une graveuse parmi les 20 exerçant cette profession ainsi qu'une couturière qui ont prit le soin de nous expliquer leur métier et les étapes de fabrication en les agrémentant d'anecdotes et de renseignements sur cet art dont elles seules ont le secret. En effet à la question si il est possible de visiter les ateliers la réponse est malheureusement non. Il faut pas moins de 700 heures pour créer les nombreuses gravures correspondant chacune au couleurs apposées sur la soie du foulard, de la naissance d'un nouveau dessin à l'aboutissement de la pièce achevée, chaques instants nécessitent un travail minutieux mené avec précision et dextérité par les mains de ces artisans talentueux. Créé en 1937, il se vend de nos jours 1 carré Hermès toutes les 30 minutes dans le monde.

Il est devenu, un classique et une icone de la marque, parfois qualifié, selon les sources, d'intemporel, transgénérationnel, voire de mythique. Ce foulard tout comme le sac Kelly, la couleurs orange propre à la marque, ou la calèche du logo, illustre et personnifie la société Hermès.